jeudi 30 décembre 2021

[ CHRONIQUE ]


 
PINK TURNS BLUE
Tainted
CD/LP
24.09.21
[ Orden Records ]
 
 
Associé au mouvement punk et gohique, c'est à Cologne puis Berlin que le duo allemand Thomas Elbern et Mic Jogwer accompagné d'une boîte à rythme, fait ses premières armes. Le nom de PINK TURNS BLUE provient du titre d'une chanson du groupe Hüsker Dü. La formation est rapidement comparé à The Cure ou The Chameleons. Après un premier album en 1987, 'If Two Worlds Kiss', le groupe enchaîne les tournées et les albums. Dans les années 90, PINK TURNS BLUE évolue à Londres, ville qui va perdre les membres et les objectifs du groupe qui fini pas se séparer en 1994 après avoir enregistré cinq disques studios. 
Après dix ans de silence, la formation refait surface avec le bien nommé 'Phoenix' en 2005. Cinq nouveaux disques seront proposés entre 2005 et ce nouvel album 'Tainted' paru en septembre dernier. Sur ce dixième disque, on retrouve les membres originels Ruebi Walter à la basse et Mic Jogwer à la guitare et au chant. La batterie est elle tenue par Paul Richter qui à rejoint PINK TURNS BLUE en 2016  'The Aerdt - The Untold Stories'.
Musicalement, on retrouve le spleen qui colle à l'univers du groupe depuis les débuts avec des titres à la fois rythmés et mélancoliques, soutenus d'une basse et d'une batterie métronomique. Vocalement, Mic Jogwer ne bouge pas et son chant est reconnaissable entre tous, à la fois chaud et plaintif, profondément humain. L'ensemble reste très mélodique et appelle à l'évasion. Les sonorités sont volontairement tournées vers les 80's, à la fois ronde et pleine. Les mélodies elles, sont simples et efficaces, comprenant leurs lots d'envolées de celles qui pincent le coeur. La Voix de Mic Jogwer y est pour beaucoup comme dans le progressif  'The Must Be So Much More'. Le chant est à coup sûr la force majeure de PINK TURN BLUE. Sur le sombre 'So Why Not Save The World', le bilan d'un monde à la dérive doit entraîner lutte et espoir pour sauver ce qui peut l'être. Musicalement une des plus belles réalisations de 'Tainted'. 
Quand on connait PINK TURNS BLUE, son univers, son style et son approche, les surprises sont rares et l'ensemble des titres de 'Tainted' se déploient avec un plaisir non boudé. La particularité de ce nouvel album est finalement celle d'un groupe qui puise son ADN dans celui de ses racines que sont les groupes de la 'new-wave' des années 80 à travers le prisme et la personnalité de Mic Jogwer inégalable pour y distiller ce petit plus inexplicable, ce petit élément qui fait de PINK TURN BLUE un groupe unique à l'univers si singulier. Ce nouveaux disque est un bonheur et un évènement puisqu'il faudra certainement attendre au moins cinq années pour pouvoir profiter du suivant.

mardi 28 décembre 2021

[ CHRONIQUE ]


 
BERTRAND BURGALAT
Rêve Capital 
CD/LP
11.06.21
[ Tricatel ]
 
 
BERTRAND BURGALAT, 58 ans a déjà eu mille vies. Cet artiste multidisciplinaire et touche à tout de talent à travaillé en tant que producteur ou musicien avec des artistes que seul l'intérêt qu'il leur porte ne peut les réunir. La liste est longue, de Jad Wio à Mick Harvey, de Einsturzende Neubauten à Anita Lane, de Barbara Carlotti à Alain Chamfort, de Depeche Mode à Laibach ou de Supergrass à Michel Houellebecq, le palmarès de BURGALAT impressionne. Il a aussi participé à de nombreuses musiques de films, qu'il s'agisse des films de son ex-compagne Valérie Lemercier ('Quadrille' - 'Palais Royal'), 'Les Nuis Fauves' de Cyril Collard ou 'Apparences' de Marc Fitoussi. BERTRAND BURGALAT est investi dans la presse, la radio et la télévision et il est surtout le créateur du label arty Tricatel depuis 1995, auquel il insuffle son savoir faire et sa passion pour y défendre des projets hors normes et des artistes inclassables.
Autant dire que lorsqu'au coeur de l'été 2021, l'artiste propose son sixième disque solo, 'Rêve Capital', on tend l'oreille jusqu'à s'y abandonner. Quatre années se sont écoulées depuis 'Les Choses Qu'on Ne Peut Dire à Personne' et la plongée dans les années soixante-dix est immédiates. Les ambiances sont chamarrées, les couleurs sont vivent, le propos est suave sans pour autant occulté une mélancolie latente si chère à BURGALAT. Avec lui le suicide est rose bonbon et s'il faut partir, il faut le faire avec classe, à la gentleman, dixit 'Du 33e Etage'. Loin d'être innocent le propos est parfois grave et le 'Spectacle Du Monde' est une bien triste vision de notre quotidien que nous ne maîtrisons plus. Musicalement, cette ballade binaire entre parlé en chanté, donne le frisson. 'L'attente' est du même acabit, la nonchalance en plus, on balance doucement entre rêve et réalité. Douce mélodie accompagnée d'un beau texte partagé avec Blandine Rinkel du groupe Catastrophe. 
La dérision fait partie du langage BURGALAT et le chaloupé 'L'homme Idéal' en témoigne avec brio. La cool attitude est de mise pour une pop-song décalée très réussie. La suite, 'La Chanson Européenne nous projette dans la triste réalité des évènements récents et des nombreuses victimes des attentats. Tristesse absolue... La musique de BERTRAND BURGALAT est très cinématographie, aux arrangements soyeux et aux atmosphères baroques. 'Vous êtes Ici' est un titre d'une grande beauté au déploiement majestueux sur lequel plane la fantôme du maître Gainsbourg. Vraiment superbe. La mélancolie s'invite régulièrement dans l'univers de l'artiste et la justesse des textes, la finesse d'une vie y est constante. 'J'ai Adoré Cette Journée' tout en délicatesse, pousse à la rêverie et fait un total écho au titres du disque. BERTRAND BURGALAT considéré comme un artiste décalé ne serait il pas finalement celui qui est dans le vrai d'un vie que beaucoup rêve secrètement. Sentimental, profondément humain, la substance artistique de cet Homme est essentiel et nourrissante. Il suffit de se laisser bercer, frissonnant par le merveilleux 'Rêve Capital' qui clos ce voyage, triste et beau, joyeux et léger, grave et authentique dont nous avons tous besoin de retrouver le chemin. 
Une fois encore BERTRAND BURGALAT nous jette au visage à quel point il est un artiste important et comme il est bon de retourner dans ce monde, encore et encore. Le frissson demeure .... 


lundi 27 décembre 2021

[ SORTIES ]


BAUHAUS / The Bela Session - mini album 
1x12' Couleur - Leaving Records
 
BLACK FRANCIS / The Golem - soundtracks
2xLP Couleur - Demon 
 
BLACK FRANCIS / Nonstoperotik - album 
1xLP Couleur - Demon 
 
DAVID BOWIE  /  Toy  - album
3xCD - 6x10' Vinyle - Parlophone 
 
DAVID BOWIE / Hunky Dory - album 
1xLP Picture - Parlophone 
 
CAT POWER / Covers - album 
1xCD - 1xLP Couleur - 1xLP Vinyle - Domino  

EELS / Extreme Witchcraft - album 
1xLP Couleur - 1xLP Clear - 1xCD - E-Works 
 
DIAMANDA GALAS / Diamanda Galas - album 
1xLP - Intravenal Sound Operations

GHOST / Hunter's Moon - single
1x7' Clear - 1x7' Couleur - 1x7' Vinyle - Sacred Bones 

ROBIN GUTHRIE / Riviera - mini album 
1xCD - Soleil Après Minuit 

MICHEL HOUELLEBECQ / Présence Humaine - album 
1xLP Clear - Tricatel
 
MARTINA TOPLEY-BIRD / Forever I Wait - album 
1xLP Vinyle - MTB Records  
 
PIXIES / Live In Brixton  - box
8xLP Colour - 8xLP Vinyle - 8xCD - Demon 

P.J. HARVEY / Let England Shake - album 
1xLP - Island 

P.J. HARVEY / Let Englanf Shake Demos - compilation 
1xLP - 1xCD - Island 

SOL INVICTUS / King & Queen - album 
1xLP - Prophecy 

SOL INVICTUS / The Killing Tide - album 
1xLP - Prophecy

THEATRE OF HATE / Omens Studio Works 1980-2020 - box
6xCD - Cherry Red 
 
ANNA VON HAUSSWOLFF / Live At Montreux Jazz Festival - album
1xCD - Southern Lord




lundi 8 novembre 2021

[ CHRONIQUE ]


 
BOBBY GILLESPIE & JEHNNY BETH
Utopian Ashes
CD/LP
02.07.21
[Silvertone]
 
 
D'un projet mis en boîte en trois jours, 'Utopian Ashes' est devenu un bel album de pop dans la plus grande tradition des duos masculin, féminin. Les neuf titres du disque ont été composés et enregistrés en condition live et chacun de JEHNNY BETH, BOBBY GILLESPIE, des musiciens de Primal Scream ou de Johnny Hostile ont oeuvré pour parvenir à ce résultat honnête et authentique. Loin de la sophistication du premier album de JEHNNY BETH et des carcans punk de BOBBIE GILLESPIE, le disque est ancré dans un belle tradition de grandes chansons d'amours brisés et de mal de vivre. Des histoires qu'il faut traverser en couple ou seul avec courage. 
Musicalement 'Utopian Ashes' se situe dans un mouvance pop soul parfois teinté de country classieuse. Du classicisme de l'entrée en matière 'Chase It Down' dans lequel il est question d'amour passion avec ses éclaircies et ses orages, on bascule dans une ritournelle mélancolique très seventies. 'English Town' balance de grisaille et de crachin alors que les coeurs chavirent. Le souvenir émouvant d'un amour passé hante 'Remember We Were Lovers', jolie ballade pétrie de regrets, sans retour possible. Le point central de 'Utopian Ashes' demeure les relations hommes, femmes dans ces incertitudes, ses blessures et ses questionnements. C'est triste et beau, épuré et souvent de criant de vérité. Très 'Doors', la jolie 'Stones Of Silence', quasiment chanté seule par JEHNNY BETH est un véritable bijou mélodique qui traite de la solitude et l'incapacité à être aimé. Beau et touchant, ce titre met à lui seul en lumière le caractère essentiel de 'Utopian Ashes'. Souvent les disques court et concis sont les meilleurs, plus riches et allant à l'essentiel, ces disques sont bien souvent comme des fulgurances et celui-ci en est une. A entendre le coeur serré 'You Don't Know What Love Is' baigné de mélancolie dans lequel les guitares plaintives répondent à un piano en écho sous une pluie de violons et violoncelles, il est difficile de ne pas vaciller. 
Pourtant, l'apogée n'est que repoussée à 'You Can Trust Me Now' superbe ballade à deux voix qui s'étire comme une matinée aveuglante de soleil. Dans un dernier espoir les protagonistes tentent de sauver le précieux amour alors que déjà c'est le vide qui se dérobe sous eux. Les blessures sont profondes autant que rongent les regrets. 'Sunk In Reverie' dernier titre de l'album permet de conclure sur une note un peu plus positive. Petite ballade légère, rappelant l'univers de Lee Hazlewood, soutenue d'une guitare et d'une basse, la voix de BOBBY GILLESPIE se fait plus sereine et douce et achève les turbulences d'un disque incandescent qui abandonne là l'auditeur à ses propres fantômes. 

dimanche 7 novembre 2021

[ CHRONIQUE ]

 
GUSGUS
Mobile Home
CD/LP
28.05.21
[Oroom]
 
 
 
La nouvelle bombe GUSGUS est lâchée et son effet mobilité est irrésistible. Un sacré parcours pour un projet qui ne devait être qu'un court métrage. Un beau parcours semé d'imprévus qui a été fêté en 2020 pour 25 ans de remous de joies et de peines à travers un très beau photobook qui retrace l'épopée GUSUS. Il est loin le temps où en 1995, sept étudiants pour la plus part en art avaient pour projet un petit film et sa bande originale. 
Dix album plus tard les protéiformes GUSGUS ne cessent de muter et au travers des dix albums du groupe le line-up ne cesse de se faire et de se défaire, de se recréer au fil des envies et de moments.  Pour 'Mobile Home' paru à la toute fin du printemps dernier, on retrouve le noyau dur Birgir Thorarinsson et Daniel Agust, membres de longue date du projet, rejoint pour l'occasion par la vocaliste du groupe islandais Vok, Margrét Ran Magnusdottir. Un titre est interprété avec John Grant. Pour l'ensemble des trente sept minutes de ce nouvel album, on retrouve le savoir faire assez unique de GUSGUS, soit de l'impulsion de vie à des machines via des vecteurs d'une froideur synthétique. Dès 'Stay The Ride' qui ouvre les portes on est happé par une mise en condition saccadée, mystérieuse et étonnement chaleureuse. 'Higher' qui suit est une véritable bombe d'éléctro mélancolique. La voix de Margrét Ran Magnusdottir, sublime de force et de justesse ouvre les cieux sur des beats lourds et métronomiques qui poussent au mouvement. GUSGUS sait encore aujourd'hui mieux que quiconque accoucher de titres hypnotiques et fédérateurs. Totalement débridé et diablement dansant, 'Simple Tuesday' malgré son habillage éléctronique est un titre pop accompagné par un Daniel Agust dont la voix douce et sensuelle fusionne parfaitement avec l'ensemble. 'Love Is Alone' faussement foutraque et bancale est un bijou d'équilibre, à la fois fois lourd et vaporeux, le titre est partagé vocalement avec John Grant qui apporte de l'épaisseur et de la chaleur à une composition en apesanteur qui se dévoile au fil es écoutes. Dans la dernière partie de 'Mobile Home', GUSGUS propose une progression très épurée, 'Silence' qui serpente doucement en crescendo pour se développer vers des volutes synthétiques tourbillonnantes, accompagnées d'un chant mélancolique, presque mystérieux. 'Flush' qui referme les portes termine le signal dans la mouvance de 'Stay The Ride' vers une éléctro progressive instrumentale très spatiale offrant au 'Mobile Home' GUSGUS l'opportunité de décoller vers d'autres cieux. 
Après une beau retour il y a deux ans avec 'Lies Are More Flexible' après un silence de presque cinq ans, GUSGUS fait très fort avec 'Mobile Home', un disque concis et inspiré qui va à l'essentiel et décharne jusqu'à l'os des compositions faussement simples. Tout fonctionne à merveille, de la fine horlogerie pour un disque très réussi, produit avec justesse et talent. GUSGUS, reste un véritable maître d'orfèvre.


vendredi 5 novembre 2021

[ CHRONIQUE ]


LISA GERRARD & JULES MAXWELL
Burn
LP/CD
07.05.21
[Atlantic Curve]
 
 
Paru au printemps dernier, on ne pouvait pas passer à côté de cette dernière sortie de LISA GERRARD sous forme de collaboration sur une période longue avec le claviériste de scène de Dead Can Dance, JULES MAXWELL. Un travail au temps par temps qui se prolongea sur des années selon les emplois du temps de chacun et qui paraît finalement trois ans après 'Dionysus', le dernier album en date conceptuel de Dead Can Dance. Au sein de cette nouvelle collaboration, on pourrait aisément ajouter un troisième personnage essentiel à l'équilibre et à la couleur de cette nouvelle livraison, tant l'influence de James Chapman sur l'ensemble de 'Burn' est perceptible. 
Même s'il est vrai que les projets de LISA GERRARD se succèdent à vive allure depuis de nombreuses années, tous ne sont pas digne d'un intérêt majeur et la voix de l'australienne reste parfois l'unique intérêt. Sur cette nouvelle collection de sept titres pour une bonne demi-heure de musique, ça n'est pas le cas et lojn d'être anecdotique, la sortie de 'Burn' est à placer parmi les belles réussite de l'artiste sur ces trente dernières années. En effet, l'ensemble des titres envoûtant de ce nouvel album fédèrent et invitent a un voyage plutôt unique. Des éléments tribaux et percussifs émerge la magnifique voix de LISA GERRARD mise en valeur et traitée avec modernité. Les incursions synthétiques, sonorités électroniques et rythmiques parfois dansantes donnent de la chaleur et des couleurs chamarrées à un ensemble déjà inspiré et inspirant. Il y a de la vie dans tous ces aspects dans ce disque qui se renouvelle sans cesse. Les titres s'enchaînent avec un plaisir sincère et un propos que l'on sent honnête. JULES MAXWELL et LISA GERRARD ont sur se trouver sur ce projet et l'émulsion entre les deux artistes et palpable tout au long du disque. 
L'influence et l'univers de James Chapman donne de la respiration et de la hauteur à des compositions qui bénéficient déjà de bases solides. Rien à écarter sur 'Burn' qui porte l'homogénéité dans la véracité du propos avec des moments de grâce comme dans l'introductif 'Heleali' ou le profond 'Keson' qui touchent au plus profond. Décidément, ce nouvel album de LISA GERRARD est une très belle surprise et ce jusqu'à 'Do Sol Yo' qui conclu en choeur un disque de haute volée qui rend hommage de la plus belle des façon à une des plus belle voix féminine. On se met déjà à rêver à une suite dans quelques années. Qui sait ...

lundi 1 novembre 2021

[ T.V ]


EMIGRATE / Freez My Mind
FORMATS : Vinyle/cd
ALBUM : The Persistence Of Memory
DATE : 12.11.21
LABEL : Sony music
 

samedi 30 octobre 2021

[ SORTIES ]


AIR / 10 000 Hz Legend 20th
CD+Blu Ray - (Rhino)
 
PERRY BLAKE / California 
LP - (Moonchin'About) 

BLONDIE / Yuletide Throwdown EP 
12' VINYLE - (Capitol)
 
DAVID BOWIE / Brilliant Adventure 1992-2001
Box LP/Box CD - (Sony)
 
CHRISTIAN DEATH / The Wind Kissed Pictures 
LP/CD - (Season Of Mist)
 
CRANES / EP's Collection Vol. 1&2
3LP - (Musiconvinyl)
 
CRANES / Loved 
CD - (Musiconcd) 

ELBOW / Flying Dream 1
LP/CD - (Polydor)

EMIGRATE / The Persistence Of Memory
CD/LP - (Sony)
 
ERASURE / I Say I Say I Say Expanded
2CD - (Mute)
 
DAVE GAHAN / Paper Monsters
LP - (We Are Vinyl)
 
DIAMANDA GALAS / Diamanda Galas 
LP/CD - (Intravenal Sound Operations)
 
ROBIN GUTHRIE / Pearldiving 
CD - (Soleil Après Minuit) 
 
HOOD / The Hood Tapes 
LP - (Acuarela)

THE HORRORS / Against The Blade EP
7' VINYLE - (Wolf Tone)

IDLES / Crowler 
LP/CD - (Partisan Records)
 
THE IRREPRESSIBLES / Superheroes 
LP - (Of Naked Design)
 
KILLING JOKE / In Dub Rewind Vol.1
CD - (KJ Records)
 
KILLING JOKE / Total Invasion Live In The USA
CD - (KJ Records) 

MOGWAI / EPx3
3LP - (Chemikal Underground)

SOULSAVERS & DAVE GAHAN / Imposter
LP/CD - (Columbia)



lundi 25 octobre 2021

[ CHRONIQUE ]

 
GARY NUMAN
Intruder
LP/CD/K7
21.05.21
[ BMG ]


La soixantaine bien tassée, GARY NUMAN impressionne de vitalité et continu de partager son plaisir d'être sur scène en déployant des tournées sur-vitaminées à travers le monde. L'artiste aussi candide que sombre a façonné son monde d'artiste tout au long de ces quasi 45 ans de carrière. Il est parvenu à donner de l'âme aux machines et revenir des limbes de l'oublie pour une seconde vie artistique qui démarre au milieu des années 90. Mieux encore, GARY NUMAN a multiplié ses amateurs depuis 10 ans notamment au travers de trois derniers disques flamboyant. Après le succès de 'Savage : Songs From A Broken World' dépeignant sa vision d'un monde à la dérive et la tournée triomphale de deux ans qui suivie, NUMAN poursuit dans la même veine avec 'Intruder' qui cette fois pointe du doigt l'Humain comme l'intrus malfaisant responsable de bien des maux. 
Musicalement, même si on retrouve les éléments et tiques entendus depuis des années, on est heureux de replonger dans cette atmosphère sombre et inquiétante malgré tout, souvent baignée de lumière par de régulières éclaircies. Les machines reprennent le pouvoir et traverses de longues étendues désertiques ou rien n'a survécu. L'Homme y est isolé au milieu d'un nulle part hostile. A l'introductif 'Betrayed', titre planant et introspectif suit le métronomique 'The Gift' dans lequel on retrouve les éléments orientaux chers à GARY NUMAN. Globalement, sur 'Intruder' la tonalité se veut plus intime et plus pausée offrant des morceaux moins explosifs que sur l'avant dernière publication. Bien entendu comme toujours certains titres sautent à l'oreille et s'agrippent pour ne plus lâcher l'auditeur. On le sait, GARY NUMAN peut aussi être le meilleur quand il s'agit de construire de ses mélodies qui sautent à la gorge et 'Intruder' en est un avec sa rythmique tribale et son refrain qui ouvre les cieux. C'est aussi pour ce genre de prouesses que l'artiste est devenu aussi précieux. Les éléments de rock industriel restent présents sur certains titres dont les mélodies sont parasitées par des sonorités froides et stridentes, 'Is The World Not Enought' où le syncopé 'The Chosen'. Après la tempête, 'And It Breaks Me Again' se veut plus calme, plus atmosphérique mais tout aussi ample. Un titre qui dans sa construction aurait pu être composé dans les années 80. Autre titre en béton, ce 'Saints And Liars'  aussi simpliste qu'efficace alliant le chaud et le froid, les breaks et les moments  d'intensité, armé d'un refrain unificateur. C'est sans compter sur l'emblématique 'Now And Forever' à la fois mystérieux et déchirant. Frissonnant et mélancolique, ce titre pourrait toucher le plus dur des Hommes. On est là dans ce qui restera le plus envoûtant passage de 'Intruder'. Beau, profond, puissant et tellement humain... 
En épilogue, 'The End Of Dragons' offre un vaste panorama en guise de conclusion dont la seule issue semble être le déclin d'une humanité nocif à la terre qu'elle a investit. Une bien sombre mais possible fin pour un voyage entre rêve et triste réalité et pour un disque toujours aussi remarquable qui saura une fois encore marquer les esprits et les âmes des êtres de conscience que nous sommes. GARY NUMAN reste définitivement ce personnage talentueux aussi lisible que complexe qu'on croit connaitre et qui pourtant nous échappe ....
 

dimanche 24 octobre 2021

[ EXPRESS ]


Alors que 'Single Life' un coffret retraçant la carrière de JOHNNY MARR sous forme de dix 7' vinyles paraissait en 2019, l'artiste peaufinait déjà son retour armé d'une collection de titres puissant et mélodiques en diable. En effet en pleine été l'ex orfèvre des Smiths annonçait un nouvel EP quatre titres à paraître en octobre. 'Fever Dreams Pt. 1' signé sur Be Music Group consiste en une partie du nouvel album de JOHNNY MARR à paraître en février prochain. 
Après avoir découvert le premier titre 'Spirit Power & Soul' diffcile de ne pas être stupéfait de la force et l'énergie dégagée par ce titre absolument fabuleux qui emporte tout sur son passage rappelant dans de nombreux aspect le meilleur d'un New Order revenu d'entre les morts. L'ensemble de ce premier EP, 'Fever Dreams Pt.1' est d'ailleurs du même acabit et d'une très grande qualité mélodique. 'Receiver,' dans sa métronomie et certains sons de guitare lorgne vers Joy Division, soufflant chaud et froid sans répit ! JOHNNY MARR qui a toujours eu un sens aigu de la mélodie semble avoir été touché par la grâce. 'All These Days' est cossu et soutenu d'une basse aiguisée comme un couperet ! Ici encore tout s'imbrique magnifiquement dans une production riche offrant un son ample et profond. Le quatrième titres de 'Fever Dreams Pt.1', 'Ariel' nous plonge dans les belles heures de The Smiths jouant la carte de l'acoustique tout en arpèges. Le refrain pourrait être extrait des plus beaux moments de 'The Queen Is Dead'. A l'écoute de cette première carte de visite, inutile de dire que l'album 'Fever Dreams Part 1 - 4' prévu en février prochain est attendu de pied ferme. Ne reste plus qu'à espérer que JOHNNY MARR puisse venir dans nos contrées défendre ce nouveau disque sur scène prochainement. 
 

lundi 18 octobre 2021

[ INFOS ]


Les trois membres 'légendaires', des non moins légendaires COCTEAU TWINS ne sont jamais resté loin de la musique et même si Elizabeth Fraser depuis la séparation du groupe en 1997 a été la plus discrète, elle a néanmoins participé à divers projets au cours des dernières décennies que ce soit auprès de Simon Raymonde en 1997 sur son unique album solo, de Massive Attack l'année suivante, au côté de Peter Gabriel sur le projet 'Ovo' ou plus récemment en 2005 en collaboration avec Yann Tiersen. En 2021, on la retrouve sur la nouvelle édition de 'Magic Oneohtrix Point Never' du bricoleur de machines Oneohtrix Point Never sur le titre plutôt expérimental mais tout autant onirique, 'Tales From The Trash Saturn' qui saura ravir les amateurs du label Warp sur lequel est signé l'artiste. 

Pour Robin Guthrie après cinq ans de silence consacré notamment à la photographie, il y a eu ce retour par la petite porte avec la sortie de 'Another Flower' en 2020, un disque enregistré en 2013 avec le regretté Harold Budd. Ce mois ci sort enfin le premier enregistrement de l'ex guitariste de COCTEAU TWINS depuis six ans et c'est sous la forme d'un EP quatre titres de dix minutes que 'Mockingbird Love' est présenté. L'atmosphère y es calme et paisible comme à l'accoutumée. Robin Guthrie vient d'ailleurs d'annoncer la parution en novembre prochain de son nouvel album depuis six ans et sa collaboration avec Mark Gardener de Ride en 2015. Le disque intitulé 'Pearldiving' paraîtra sur Soleil Après Minuit le 12 novembre prochain. 

De son côté, Simon Raymonde passionné de musique continu de diriger de main de maître le label Bella Union dont une sortie récente concerne Lost Horizons la belle collaboration qu'il a entamé il a des années déjà avec Richard Thomas ex membre de Dif Juz groupe signé tout comme COCTEAU TWINS sur l'historique label 4ad.

jeudi 7 octobre 2021

[ CHRONIQUE ]


Bills & Aches & Blues
Compilation 
2CD.2LP
[ 4AD Records ]
 
 
Les têtes pensantes du label 4ad trop occupés à coller à leur époque en avaient presque oublié de célébrer les 40 ans d'un label qui fut irréprochable dans sa ligne de conduite durant presque vingt ans. L'identité même du label s'est d'ailleurs littéralement disloquée ses dernières années dans des choix de catalogue souvent douteux. Pourtant, heureusement il est parfois de bonnes surprises, surtout quand il y a regard dans le rétro. Cette compilation anniversaire qui rend hommage au quatre décennies d'un label malgré tout survivant en est plutôt une. Des racines, il ne reste guère ici que The Breeders qui partage l'ensemble des dix neuf plages de cette double compilation avec la jeune garde de 4ad
L'idée que les artistes actuelles et jeunes pousses en devenir aillent piocher dans un vaste catalogue pour en donner leur interprétation est à la base une idée intéressante et certains avouons-le surprennent positivement, offrant des relectures étonnantes et même enthousiasmantes.  La jeune Tkay Maidza synthétise une version féminine et tout en rondeur du 'Where Is My Mind' de Pixies, alors que Aldous Harding offre elle une jolie relecture tout en dentelle du 'Revival' de Deerhunter. The Breeders fidèles à eux mêmes jouent la carte de l'épure sur une version ciselé de 'The Dirt Eaters' de His Name Is Alive. L'étonnante Maria Somerville convoque l'esprit de Kendra Smith sur une reprise fantomatique de 'Sea Bird' de Air Miami. L'ensemble est à la fois singulier et original dans l'approche par rapport aux versions originales. La magie perdure du côté de Helado Negro qui reprend 'Futurism' de Bradford Cox pour son projet Atlas Sound dans une version veloutée susurrée dans le creux de l'oreille. Méconnaissable et pourtant envoûtante la recomposition du 'Gigantic' de Pixies par Bing & Ruth se transforme en une pièce de cinq minutes d'arpèges volatiles au piano. Absolument superbe. 
Comment ne pas craquer pour la vision atmosphérique de 'The Moon Is Blue' des regrettés Coloubox par Future Islands, alors que Jenny Hval joue la carte de la transformation radicale sur 'Sunbathing' de Lush qui se retrouve dans d'expérimentales méandres vocales soutenues d'une instrumentation des plus épurée. Du côté de Dry Cleaning, il aura fallu attendre que le jeune trio se penche sur la reprise de 'Oblivion' de Grimes pour entendre non plus la parlé mais le chanté de Florence Shaw. Sohn lui prend des risques en s'attaquant à la célèbre 'Song To The Siren' de Tim Buckley déjà reconnu par This Mortal Coil  via Gordon Sharp de Cindytalk il y a 35 ans. Pourtant sans révolutionner les bases, sa relecture demeure pertinente. En fin de parcours, Elena Tonra (Daughter) via son projet Ex:Re laisse flotter un filtre tout en charme sur la déjà charmante 'Misery Is A Butterfly' de Blonde Redhead qui prend là une forme languissante bien séduisante. 
De ce qui aurait pu se transformer en fourre-tout, 4ad parvient à proposer au travers d'un exercice parfois ennuyeux une jolie collection de reprises qui se laissent re-découvrir avec plaisir et parfois surprise. On est ici un peu moins loin du glorieux passé d'un label à l'identité unique qui se rappelle à notre bon souvenir via une belle initiative qui finalement fait mouche et ça fait du bien.


lundi 4 octobre 2021

[ SORTIES ]


AND ALSO THE TREES /
Virus Meadow 35th
CD/LP - (AATT)
 
BLACK FRANCIS / 07-11
BOX 9 CDs - (Edsel)
 
BLACK REBEL MOTORCYCLE CLUB / Beat The Devil's Tatoo
LP Couleur - (Abstract Dragon)

CLINIC / Fantasy Island 
CD/LP - (Domino)
 
CHRISTIAN DEATH / The Dark Age Renaissance Part III
Box 4cds - (Season Of Mist)

THE CULT / Born Into This (savage edition)
2CDs - (Hne records)

DEAD OR ALIVE / Mad, Bad And Dangerous To Know
CD - (musiconcd)

DURAN DURAN / Future Past
CD/LP - (BMG)

ECHO AND THE BUNNYMEN / Flowers
LP Couleur - (Demon)
 
ECHO AND THE BUNNYMEN / Siberia
LP Couleur - (Demon) 
 
ERASURE / The Ne : EP
CD/K7 - (Mute Records)
 
ESP SUMMER / Kingdom Of Heaven 
LP Couleur - (Disciples)
 
GARBAGE / Beautiful 20th
BOX/LP/CD - (BMG) 
 
ROBIN GUTHRIE / Mockingbird Love EP
CD - (Darla)
 
HELADO NEGRO / Far In
CD/LP - (4ad records)

IDLES / Model Village 
7' Single - (Partisan records)

LADYHAWKE / Time Flies
CD/LP - (BMG)
 
LADYTRON / 604 
LP Couleur - (Nettwerk) 

JOHNNY MARR / Fever Dream (pt.1)
12' - (BMG)

THE MISSION / Collected 
3CD/3LP - (musiconvinyl)
 
MONO / Pilgrimage Of The Soul 
CD/LP - (pelagic) 

MORCHEEBA / The Antidote 
LP Couleur - (musiconvinyl)

MARISSA NADLER / The Path Of The Clouds
CD/LP - (Sacred Bones/BellaUnion)
 
NICK CAVE & THE BAD SEEDS / B Sides & Rarities vol. I & II
BOX 7 LPs - (BMG)

NICK CAVE & THE BAD SEEDS / B Sides & Rarities vol II
BOX CD/BOX LPs - (BMG)
 
PARQUET COURTS / Sympathie For Life
CD/LP - (Rough Trade) 

SIOUXSIE & THE BANSHEES / Tinderbox 
LP Couleur - (UMC)

SLOWDIVE / Slowdive 
LP Couleur - (Dead Ocean)

THE THE / The Comeback Special
CD/LP/DVD - (Ear Music)

TYPE O NEGATIV / October Rust 25th
LP Couleur - (Rhino)
 
THE WAR ON DRUGS / I Don't Leave Here Anymore
CD/LP - (Atlantic) 
 
 
 
 

lundi 6 septembre 2021

[ CHRONIQUE ]


FRANCOIZ BREUT
Flux Flou De La Foule
CD.VINYLE
[ 30 FEVRIER ]
 
Artiste accomplie tout en nuance et finesse, FRANCOIZ BREUT se fait remarquer dans la sillage de Dominique A au début des années 90, lorsque ce dernier qui deviendra son compagnon, lui demande de concevoir le livret de son disque 'Si Je Connais Harry', dans lequel elle apparait pour la première fois au chant. Les deux artistes malgré une séparation à la ville, restent proches malgré tout dans la création et les collaborations seront nombreuses. C'est en 1997 que FRANCOIZ BREUT épaulée de Dominique A propose son premier disque éponyme qui connait un succès en France et au Royaume-Uni. 
Sept autres disques suivront jusqu'à cet envoûtant 'Flux Flou De La Foule' paru à la fin du printemps juste à temps pour célébrer la renaissance de la nature dont ce disque transpire. 'Juste de Passage' qui marque l'ouverture de ce septième album studio est à la fois nostalgique dans le propos et onirique dans sa conception. Il aura fallu cinq années depuis 'Zoo' en 2016 pour retrouver l'univers poétique de l'artiste qui une fois encore couche des textes sensuels pétris de poésie. On est là en partance pour un voyage pop lunaire tout en charme et 'Une Fissure' partagé avec la belle voix chaude de Jawhar Basti en démontre toute l'étendue. C'est beau, humainement profond, doux et pourtant terriblement cru. L'ombre froide d'un monde malade plane sur l'ensemble d'un disque en point d'appui. FRANCOIZ BREUT multiplie les ambiances et souffle le chaud et le froid tout en finesse sur les onze plages d'un album obsédant. De 'La Métamorphose', sorte de promenade mystérieuse vers le flou et l'inconnu ou la perte des sens est de mise à la sublime 'Chute Des Damnés' on se laisse aller à un charme vertigineux et dangereux. Mélodies cotonneuses et voix angélique achèveront de nous faire tomber. Loin de toute indifférence, FRANCOIZ BREUT distille sa vision d'exister dans un monde à la dérive avec ses espoirs et ses regrets. On est loin de l'apparente légèreté de la forme tant le fond aussi soyeux soit il est bien plus grave en réalité. Pourtant loin du laisser aller et de l'abandon il est ici question de résistance et de combat personnel. Les textes sont très beaux et les mélodies à tomber.  'Comme Des Lapons' est enchanteresse et donne des envies de recommencement et de renouveau. 
A l'écoute de 'Flux Flou De La Foule' le constat reste le même, FRANCOIZ BREUT demeure cette artiste unique à l'univers singulier qui trouve avec talent et finesse le média qui parle à tous. Cette nouvelle livraison est intelligente et sensible, belle et moderne. 


samedi 4 septembre 2021

[ INFOS ]


Formé à New-York en 2003, le quintette THE BRAVERY sort 'Unconditional', un premier EP trois titres en 2004 qui annonce la couleur et l'énergie punk dans une pop teinté d'electro. THE BRAVERY se veut dansant et le premier album qui suit en 2005, 'The Bravery', confirme la donne. Un disque haut en couleur super vitaminé, aux mélodies qui tapent dans le mille et qui prend toute son ampleur sur scène où le groupe remue les foules. En 2007, THE BRAVERY propose 'The Sun And The Moon' toujours dans la même veine, quoique plus nuancé dans la production, comprenant des mélodies plus pop et moins frontal dans son approche. Cependant, le style est installé et on reconnait la pâte des américains et la voix haut perché de Sam Endicott. Ce second album sera réédité en 2008 agrémenté d'un second cd présentant l'album selon une vision plus personnel au groupe. Il faudra attendre 2009 pour découvrir 'Stir The Blood', le troisième album studio du groupe. Un album court et direct qui renoue avec les atmosphères plus frontal des débuts.

Suite à la sortie de ce nouveau disque, THE BRAVERY part en tournée en 2010 et propose un titre inédit 'Ours' pour le film 'Twilight' la même année. En 2011, alors qu'on pense le groupe en studio, les cinq membres de THE BRAVERY sont chacun sur des projets personnels et les années 2012 et 2013 sont des années de silence que vient finalement brièvement briser Sam Endicott en 2014, annonçant le groupe en hiatus indéfini. Après dix ans de silence, c'est au coeur de l'été 2021 que THE BRAVERY redonne signe de vie et annonce son retour avec une reformation confirmée et des projets à venir. Le groupe devrait dans les semaines à venir donner plus d'informations sur la forme de ce retour qu'il s'agisse de concerts ou d'un nouvel album à venir. 

The Bravery Official

jeudi 2 septembre 2021

[ T.V ]

THE STRANGLERS  /  If Something's Gonna Kill Me 
FORMAT : CD - VINYLE 
ALBUM : Dark Matters
DATE : 10.09.21
LABEL : Coursegood
 
 

dimanche 29 août 2021

[ SORTIES ]


A PLACE TO BURY STRANGERS /
Hologram
12' - (Dead Strange) 
 
BILLY IDOL / The Roadside EP
12'/CD - (Dark Horse Records)
 
BLACK FRANCIS / Live At Nijmegen 
2LP - (Demon)
 
BLACK FRANCIS / Svn Fngrs
12' Couleur - (Demon)

BLANCMANGE / Commercial Break
CD/LP - (Blanc Check Records)

THE CHAMELEONS / Elevated Living 
2CD&DVD - (Chery Red records)
 
DEPECHE MODE / Ultra Box 12'
8x12' - (Sony) 
 
DON NINO / A Beautiful Cloud
CD/LP - (Prohibited)
 
GRIZZLY BEAR / Yellow House 15th
LP - (Warp)

HOOVERPHONIC / Blue Wonder Power Milk Remixes
12' - (musiconvinyl)
 
HUMAN IMPACT / EP 1
LP - (Ipecac Recordings) 

THE KNIFE / Deep Cuts 
2LP Couleur - (Rabid)
 
LIMINANAS & GARNIER / De Pelicula
CD/LP - (Because Music)
 
LOW / Hey What
CD/LP/K7 - (Subpop)
 
MANESKIN (Feat. Iggy Pop) / I Wanna Be Your Slave
7' - (Sony)
 
MOGWAI / As The Love Continues 
LP Couleur - (Rock Action)
 
GARY NUMAN / Warriors 
LP Couleur - (Beggars Banquet) 

OTHER LIVES / Tamer Animals
LP Couleur - (Pias)
 
PINK TURNS BLUE / Tainted 
CD/LP - (Orden Records)
 
PIXIES / Trompe Le Monde 
LP Couleur - (4ad Records)
 
REVOLUTIONARY ARMY OF INFANT JESUS / Beauty Will Save The World
CD/LP - (Occultation Recordings) 
 
SAINT ETIENNE / I've Been Trying To Tell You
CD/LP - (Heavenly)
 
THE SISTERS OF MERCY / BBC Sessions 82.84
CD - (Warner)

SKELETAL FAMILY / The Singles Plus 83.85
2LP - (Graveface)

THE SMASHING PUMPKINS / Mellon Collie And The Infinite Sadness Box
Box 4LP - (Virgin)
 
SNEAKER PIMPS / Squaring The Circle
CD/LP - (Orphic) 

STILL CORNERS / Dead Blue 
CD/LP - (Wrecking Light Records)

STRANDED HORSE / Grand Rodeo 
CD/LP - (Ici D'Ailleurs)
 
THE STRANGLERS / Dark Matters
CD/LP - (Coursegood) 
 
YANN TIERSEN / Kerber
CD/LP - (Mute Records)

TYPE O NEGATIV / Slow Deep And Hard 30th
2LP Couleur - (Run Out Groove)

V/A / I'll Be Your Mirror - Tribute To The Velvet Underground & Nico
CD/LP - (Verve)