[ CHRONIQUE ]

THROWING MUSES

Sun Racket

CD.LP

[ FIRE RECORDS ]

 

THROWING MUSES est créé en 1981 par Tanya Donelly et Kristin Hersh qui sont demi-soeurs. Le groupe dispense un rock alternatif nerveux aux paroles surréalistes et sortira sept albums, tous parus sur le label anglais 4ad, jusqu'à sa dissolution en 1997, chacun des membres restant ayant des projets plus personnels. Pourtant c'est sous la forme d'un trio que THROWING MUSES revient en 2003 avec un nouvel album éponyme. Reprenant la route et le chemin des studios, Kristin Hersh, David Narcizo et Bernard Georges se retrouveront régulièrement pour alimenter et faire vivre THROWING MUSES qui en 2013 est de retour avec le consistant 'Purgatory/Paradise' qui déroule pas moins de 32 titres pour plus d'une heure de musique. 

Pourtant,  alors que sept ans se sont écoulés et que Kristin Hersh à fait paraître deux disques solo, THROWING MUSES revient sur le devant de la scène avec son 10ème disque studio. 'Sun Racket', illustré par des photos de Kristin Hersh, retrouve un format album plus classique, comprenant dix nouvelles compositions mises en forme par le groupe durant l'année 2019 et 2020. On y retrouve le rock typique, aride, made in USA, à la fois mélodique et sans fioriture.  Les dix titres déroulent naturellement entre tendresse et fermeté, entre mélancolie et rêveries. La voix si particulière de Kristin Hersh fini d'enluminer les titres qui s'écoutent à l'infini comme on entreprend un trip sur les terres chaudes et hostiles de la rédemption. 'Dark Blue' en ouverture est un titre pesant qui invite à l'introspection. Très inspirés, les morceaux s'enchaînent et prouvent la bonne santé d'une formation quarantenaire, qui offre ici et là des moments qui flirtent avec les étoiles. 'Bo Diddley Bridge' est une chanson en trois temps au dessus de l'ordinaire qui emporte, plaque à terre et fini par émouvoir aux larmes. Parfois tirant sur le blues décharné des zones les plus reculées des Etats-Unis THROWING MUSES n'a pas d'autre pareil pour planter les décors et offrir des atmosphères hors du temps. Ce 'Milk At McDonalds' prend des allures de scène mystérieuse sombre et dramatique. D'un passage à l'autre, même si la mélancolie persiste, la lumière passe malgré tout à travers les vitres de la cuisine. 'Frosting' est un titre presque pop chaloupé à la rythmique saccadé entraînante.  Les mouvements de corps ne sont pas loin tout au long de cet étrange message destiné à l'eau delà. THROWING MUSES par certains aspects musicaux et vocaux pourrait parfois être le parent fantôme de l'enfant incontrôlable que fut Nirvana, même si ses colorations sont plus nuancées et sa conscience du monde plus ancrée. En bout de piste, comment ne pas frissonner à l'écoute de 'Kay Catherine', ballade fragile et triste à pleurer. La brisure évoquée est l'espoir maintenu malgré tout touche droit au coeur alors que pleurent les guitares et que le piano tient à un fil. Le constat saute à la gorge. THROWING MUSES demeure cette formation unique et précieuse qui s'adresse en intimité à son auditeur. Ce qui touche le plus ici c'est la sincérité artistique qui se dégage de cette nouvelle collection de titres qui viennent enrichir un patrimoine déjà conséquent. Un disque merveilleux et essentiel !

[ INFOS ]

EARLY YEARS

Le 11 décembre prochain le label Matador met à l'honneur les premières années de GANG OF FOUR, groupe majeur de l'ère post punk formé à Leeds en 1976 et dont le guitariste fondateur, Andy Gill nous a quitté en février dernier. Un beau coffret limité sobrement titré '77-81' regroupera les deux premiers albums remasterisés à partir des bandes originales, 'Entairtainment' initialement paru en 1979 et ''Solid Gold' paru en 1981, le tout accompagné de singles exclusifs et du live à l'American Idian Center de San Francisco. De plus, certaines raretés de GANG OF FOUR seront dévoilées, titres rares et versions démos, accompagné d'un livre de 100 pages retraçant à la fois l'histoire de ce groupe hors norme mais également leur influence sur la scène musicale actuelle. Les membres du groupe ont activement participé au projet de par leurs témoignages mais aussi en  fournissant du matériel personnel tels que flyers et affiches. C'est également la première fois que les textes des chansons du groupe seront disponibles. Le coffret comprendra quatre vinyles, deux badges créés pour l'occasion, une cassette audio de raretés et un livre de 100 pages. L'objet est en pré-commande pour une centaine d'euros via ce lien 

 

[ CHRONIQUE ]

THE PSYCHEDELIC FURS

Made Of Rain 

CD.VINYLE

[ cooking vinyl ]

Comment ne pas employer le terme de miracle pour signifier le retour discographique de THE PSYCHEDELIC FURS avec cette nouvelle collection de douze titres inespérés?! Aussi incroyable que frustrant, Richard Butler ne voyait plus d'intérêt à sortir d'albums durant ces presque 30 ans de silence. Le groupe tourne pourtant à nouveau depuis 2000 et leurs concerts sont toujours aussi magiques, de véritables communions. THE PSYCHEDELIC FURS compose même de temps à autres de nouvelles chansons sans pour autant les jouer live et puis Tim Butler et les autres membres du groupe ont proposé plus d'idées et  Richard Butler s'est finalement dit, 'Un nouvel album, pourquoi pas?' Enfin!

Cheminant, l'idée a pris corps pour devenir un véritable projet de nouvel album il y a trois où quatre ans. Quelle nouvelle pour les nombreux fans de THE PSYCHEDELIC FURS qui n'espéraient plus depuis longtemps et pourtant au coeur de l'été, le successeur de 'Wold Outside' (1991) est annoncé. 'Made Of Rain' est le huitième album studio du groupe en quarante ans. C'est aussi, le premier avec le line up actuel, à savoir depuis 2000.  Musicalement on retrouve les ingrédients qui firent la grandeur des Furs dès les années 80 et leur rock à la fois classique et archi singulier n'a pas pris une ride, bien au contraire, les compositions de 'Made Of Rain' sont un métissage de modernité dans la tradition. Les mélodies sont inspirées et les arrangements sont tout autant discret qu'essentiels. Toutes les traces qui font l'ADN de THE PSYCHEDELIC FURS sont là. La voix de Richard Butler, unique et maîtresse domine des titres amples et planant, les guitares de Tim Butler se font glam, 60's ou new wave et le saxophone si typique de leur son joue un rôle important de justesse. La grande majorité des douze morceaux contenus sur 'Made Of Rain' sont d'instantanés classiques. 'The Boy That Invented Rock & Roll' est majestueux, pesant et sombre, suivi d'un 'Don't Believe' aux allure de single incontestable. 'You'll Be Mine' est une ballade païenne très 'Velvetienne'. 'Ash Wednesday' est une pure magie, en apesanteur, touchée par la grâce, lorsque le gothique 'No One' assombri l'horizon, plombant le ciel au dessus d'une forêt décharnée. En fin de parcours 'Hide The Medicine' joue la carte de la mélancolie et de la douceur. 

Autant de diversité dans un même disque ne peut être que la marque d'un grand groupe. Autant de d'homogénéité dans la diversité ne peut être que la marque du talent et en tout point, depuis toujours THE PSYCHEDELIC FURS nous a prouvé à quel point il savait être unique et essentiel. 'Made Of Rain' n'est pas seulement l'album du retour, c'est aussi un des meilleurs disques du groupe et une des plus belle surprise de 2020. 'Made Of Rain' est tellement plus qu'une collection de titres, c'est une histoire, une tranche de vie, un morceau d'âme et un regard profondément humain sur notre condition. Ce disque de toute beauté se révèle encore et encore au fil des écoutes levant le voile sur des détails insoupçonnés et offrant une parenthèse claquante de vie en dehors d'un monde qui se meurt. Sublime !

[ INFOS ]

25

GUSGUS, groupe multiforme islandais depuis 25 ans aurait dû disparaitre après son premier album en 1995 si un faxe du label 4ad n'avait pas relancé la machine. Qu'il en soit ainsi, le premier album ressortira dans une forme modifiée sous le titre 'Polydistortion'. Depuis, le groupe vivra au rythme des assauts des égos de chacun et des départs précipités des membres qui le compose. 

Pourtant à neuf ou à deux, les albums se succèderont régulièrement proposant tous, pas loin d'une dizaine, des éléments novateurs et des moments de bravoure. Et voilà GUSGUS célèbrant ses 25 ans et  deux sorties à venir avec la parution d'un imposant livre de photos retraçant l'histoire du groupe et un nouvel album prévu pour le mois de mars prochain. En effet, après un retour en duo en 2018 avec 'Lies Are More Flexible', Biggi Veira et Daniel Agust ont passé l'année 2020 à travailler sur du nouveau dans la veine plus sombre des dernières productions. On ne sait pas encore si John Grant sera de la partie mais le premier titre qui émerge de l'album à venir entre doucement dans le vif du sujet d'un pas lourd et lent au beat entêtant et s'incruste gentiment, proposant une développement hyper mélodique accompagné de la jolie voix claire de Vok. L'avenir de GUSGUS s'annonce des plus enthousiasmant tant 'Higher' emmène l'auditeur vers des sommets.

[ EXPRESS ]

 LIELA MOSS

Who The Power

CD.VINYLE

[belle union] 

Parus en pleine canicule au mois d'août dernier, les fruits de la seconde escapade solitaire de LIELA MOSS portent le titre de 'Who The Power' et ici tout est question de directions. Active depuis presque vingt ans avec ses boys de The Duke Spirit,  LIELA MOSS reste avant tout cette charmante blonde à la voix fluctuante de force et de douceur, mais pas que, et loin de là ....Un an à peine après le dernier album de son groupe, elle propose en 2018 son premier disque solo en grande partie consacré à la naissance de son enfant avec 'My Name Is Safe In Your Mouth'. Un disque hyper mélodique tout en sensibilité. 

Deux ans plus tard avec 'Who The Power', LIELA MOSS prend rythme et épaisseur avec un contenu à la fois pop dans sa forme et au fond assez sombre. De jolies mélodies garnissent l'ensemble où tout n'est finalement que faux semblant. La simplicité n'est qu'apparente et la légèreté une illusion. Il y a même assez souvent de la gravité et de la tristesse, 'Always Sliding'.  L'ensemble baigne de mélancolie, scandé par cette voix qu'on a pu entendre notamment chez Unkle. Les titres s'enchaînent et forment un tout habité, offrant de beaux moments aux envolées célestes, 'The Individual', des instants de grâce aussi avec la fuite en avant de 'Suako' qui bat la chamade tel un coeur en pleine course. LIELA MOSS est une artiste sensible qui n'est pas si lisible que les apparences veulent le faire croire. Avec 'Who The Power' elle arrive les bras chargés de morceaux pop efficaces et planant mais ce qu'elle propose va bien plus loin. Ce nouvel album est beau et sincère mais aussi vénéneux pour qui s'y attarde et c'est ce qui fait de 'Who The Power' une réussite.

WIRE

10:20

CD.VINYLE

[pinkflag]

 

Le dernier WIRE est plus à appréhender comme une compilation qu'un véritable album. D'ailleurs rien de vraiment nouveau dans les huit titres de '10:20', dont le titre le plus récent date de 2017. A la base, le groupe envisageait cette sortie pour le Records Store Day et puis le virus à tout bousculer. WIRE décide donc cet été de faire paraître cette collection malgré tout. On y trouve des titres de 1987, 1990, 2000,2010 et 2017 restés tous plus ou moins inédits. Bien entendu la plus part on été retravaillés en studio par le groupe offrant à l'ensemble une étonnante homogénéité. 

Musicalement, 'Boiling Boy' et 'German Shepherds' explorent davantage le côté pop que WIRE à développé depuis sa reformation. Plutôt légers et mélodiques, ces deux titres sont de bonne facture. 'He Knows' et 'Underwater Experiences' mettent eux en avant l'aspect expérimental et les racines punk du groupe avec toute l'urgence et la colère du WIRE des débuts. En milieu de parcours, 'The Art Of Persistence' offre un titre haut en couleur, allant droit au but dans un élan de liberté. Une mélodie accrocheuse soutenue de la voix unique de Colin Newman. En conclusion, 'Over Theirs' est une longue pièce massive qui impose et s'étire sur près de neuf minutes. On est là dans du grand art, avec un morceau tendu et âpre qui monte en tension et en noirceur jusqu'à s'étirer dans des vibrations qui s'étiolent et s'éloignent dans un sombre horizon. WIRE reste ce groupe unique et quoiqu'il propose, la pertinence est de mise. Cette collection de raretés demeure intéressante à bien des niveau et rappelle à quel point WIRE est un groupe essentiel.